Stargirl: El Encanto Onírico de la Música Japonesa que Transporta al Oyente a Otro Mundo
miércoles, enero 8, 2025 | Música
Desde las tranquillas colinas de Nagano, Japón, surge un proyecto musical que fusiona lo etéreo con lo tangible, lo onírico con lo real: Stargirl. Esta banda, formada en 2021, nos invita a un viaje sonoro que recuerda a la magia de los cuentos de hadas, pero con una sensación fresca y única que sólo puede venir de una mezcla tan precisa de influencias y creatividad.
Describiendo su música como una fusión entre el shoegaze, el dream pop y el indie, Stargirl se distingue por una sonoridad que captura la esencia de los sonidos más reverberantes y melancólicos de las décadas de los 90 y 2000, cuando artistas de Estados Unidos y el Reino Unido definieron una era dorada del shoegaze y el dream pop. Sin embargo, la propuesta de Stargirl no es una mera copia de sus íconos; su sonido está impregnado de una identidad única, tan enigmática como sus propios miembros.
Según Q… City Sounds and Art (EE.UU.), la música de Stargirl tiene una «mezcla de lo casi táctil y analógico con lo más onírico y trascendente», algo que nos lleva a recordar las atmósferas etéreas y casi irreales de bandas como Cranes, pero con una raíz aún más profunda y personal.
Lo que realmente distingue a Stargirl es su enfoque DIY. La banda es completamente autónoma: desde la composición de las letras hasta la grabación y la masterización, todo se realiza dentro de una vieja casa de madera rodeada de la naturaleza. La magia de la creación se nutre de este entorno íntimo y aislado, dando como resultado un sonido lleno de texturas imperfectas y sonidos crudos que envuelven al oyente como un abrazo sonoro.
Detrás de este proyecto se encuentran Maiko Kitazawa, quien es la principal compositora y la que da vida a las canciones de la banda, y Akemi Ito, la baterista cuya delicadeza y audacia en los ritmos marcan la diferencia. La relación entre ambos es más que profesional; son amigas de toda la vida, lo que les permite crear una música cargada de esa conexión única que solo una amistad de años puede aportar.
Como señala B. Maikio Kitazawa (Vocalista), Stargirl es una mezcla de nostalgia y vanguardia, pero también un reflejo de la experimentación sonora. «Nos gusta usar equipos viejos que normalmente serían descartados, como guitarras misteriosas y efectos cuyos orígenes son desconocidos. Esta experimentación es parte de la identidad de nuestra banda. Nuestro sonido no está determinado por reglas preestablecidas», comenta.
Cada canción de Stargirl nos invita a perdernos en su universo de sonidos densos y envolventes, con capas de ruido y melodías vocales suaves que se entrelazan perfectamente, como se puede apreciar en sus composiciones más destacadas. Como ha sido mencionado por Sby Motel Void (Reino Unido), la banda suena «en todos los lugares correctos», transmitiendo una sensación de nostalgia pero con una frescura que hace que su música no sea fácil de categorizar. Son sonidos que te acompañan, como ecos de un pasado que nunca existió, pero que a la vez son profundamente personales y emocionales.
Stargirl no solo ofrece música; ofrece una experiencia sensorial que es imposible de replicar. Su combinación de elementos analógicos, sus métodos de grabación caseros y su enfoque experimental hacen que cada canción sea una obra única, que no solo se escucha, sino que se siente. La banda ha logrado crear un espacio donde la música no es solo un medio para transmitir emociones, sino un puente hacia un mundo paralelo, más allá de lo tangible.
Si buscas un escape hacia un universo sonoro lleno de sensaciones, Stargirl es el vehículo perfecto. Como ellos mismos dicen: “Disfruta de nuestra música.” Y, sin duda, lo harás.
